そういった体験って大切にしまっておくタイプ？それとも誰かに伝えて共感してもらいたい？

私は普段、共感してもらいたいタイプなのだが、今回は自分だけの秘密にしておきたいと思えるものに出会った。

しかしね、しかしだよ。やっぱり一人でも多くの人に素敵な音楽の出会いをしてもらいたいからこの場を借りて紹介する。（やっぱり共感タイプなんだと突っ込まないで欲しい笑)

圧倒的歌唱力

シンガーソングライター、ななみ。大分県出身、現在21歳。

10月8日にメジャーデビューしたばかりの期待の新人だ。

大人っぽいですよね。

動画は2013 年、ヤマハグループ主催のTh e 6 t h M usic Revo lut ion JAPAN FINALでグランプリをとったもの。

中低音の太く、伸びやかで艶のあるハスキーがかかった歌声。聴く者を圧倒するような雰囲気を醸している。

ちなみに彼女は自分の声が低すぎてコンプレックスに感じていたらしい。けど、完全にモノにしている。

ギター女子？？

タイトルにも書いたとおり、「ギター女子」。ギターを弾きながら歌を歌う女性シンガーソングライター。

これまでYUIを筆頭にmiwaや新山詩織、映画『カノ嘘』（カノジョは嘘を愛しすぎている）で話題になった大原櫻子など世に多くのギタ女が解き放たれて来た。

「ギター女子」。ポップでガーリーなイメージが先行しがちなネーミングだと思うが、ななみに関しては一味なにか違う感覚を覚える。

影があるというのか、もう一つ先を感じさせるミステリアスさを持っている。

彼女独自の世界観

歌詞に注目して聴いてみて下さい。

アニメ『進撃の巨人』にインスパイアされて書いたという曲。ストーリー仕立てになっており内容はいたってシンプルだが、

命の儚さ、尊さをストレートに伝えてくる。サビ部分でのファルセットも薄くなることなく、歌の盛り上がりに一役買っている。ちなみに筆者は鳥肌が立ちました。

「愛が叫んでる」でもそうだが、彼女は愛、命、人生といった幾度も扱われてきた一番親しみやすく、一番モノにするのが困難なテーマを独自の感性で噛み砕いていると思う。

暗黒時代

ななみさんの自己紹介の曲「愛をください」

「14歳の夏、父親が出で行った」

開口一番、衝撃的な一言。

彼女は実際、ミドルティーン時代を暗黒時代と称している。学校生活に馴染めず、265日引きこもり。夜の街に姿をくらます。「愛をください、こんな私に」。人間誰しもが感じている満たされない感覚、必要とされたい気持ちを赤裸々に、まっすぐに伝えてくる。そして彼女が、ななみが歌うからこそよりリアルに心に訴えかけられるのではないだろうか。

「どんな人生でも　やり直すことができる　その一番の証拠は　ここで歌っているわたし」

最後にこう締めくくっている。皆さんも過去を振り返れば切りがないかもしれないけど、いまある自分を大切にしてください。

泣けばよかったのに

私がななみさんを見たのはJ-WAVEのTOKYO REAL-EYES主催のLIVE SUPERNOVAでのこと。

あっ、ちなみにこれ無料招待なので期待の新星を見に行きたい方は是非、チェケラ！です！

ライブ後に少しお話させていただいたのだが、とても感動して似たような経験があり、共感して泣きそうになったと伝えると「泣けばよかったのに、泣いていいんだよ」と直球に打ち返してもらい、本当に泣いてしまえばよかったと激しく後悔している。（個人的なことで恐縮です）

オーディエンスのレスポンスって歓声あげたり、踊ったり、手拍子したり、こぶしを振り上げたりと、、ポジティブな側面もあるけど、泣くってことも１つの表現の仕方なんだろうって思う。

読んでくれてありがとう。

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どっちでもいいんだよ。とりあえず、ぱっと思いつくものを頭でイメージしよう。

今日は読者の皆様にアーティストのパトロンになって頂くべく、講義しようと思う。

既に実践している人もいるかも。

 そもそもパトロンって

パトロンって言葉を聞いてどう思いますか？何をイメージしますか？　半数以上の人はあまり良いイメージを抱いていないのだろうか。

お金を貢ぐとか、悪い油ののったおじさんとか笑　援助とか、どうしてもブラック感が否めない。

保護者。庇護者。後援者。特に、芸術家や芸人などに経済的援助を与える人。また、水商売の女性を金銭的に援助する男性。

広辞苑より

だそうだ。やっぱりお金が絡むのか、うーん。字面を追うだけだとプラスイメージは湧かないだろう。そもそも、日本におけるパトロンとは個人的な主観だが、対異性間で発生する事象という印象が強いと思う。

しかーし、「芸術家や芸人などに経済的援助を与える人」とあるように芸術にはパトロンが必要なんです。パトロンありきの芸術なんです。

少しずつ、皆さんの固定観念を崩していきますぞ。

世界のパトロンたち

 どーん！

皆さま、この絵に見覚えはありますか？　ある人は社会科の資料集で、あるいはサイ○リヤで見たことあるっていう人もおられるかもしれない。何を隠そう、ルネサンス期イタリアはフィレンツェ出身、サンドロ・ボッティチェリ作『ヴィーナスの誕生』でございます。（熱くヴィーナス、燃えろヴィーナス）

実はこの名画が生まれるのにはパトロンの存在が裏にはあったのだ。その名もメディチ家。　特にロレンツォ・デ・メディチさんは多くの芸術家を保護したとのこと。例えば、ご存じレオナルド・ダ・ヴィンチ。そしてミケランジェロ。彼にいたっては家に住まわせて面倒をみたそうよ。

ロレンツォ・デ・メディチさん。悪い油は…のっていないでしょうな笑　多分。

日本だって負けていない。

戦国三大武将、豊臣秀吉殿下もパトロンだったのだ。安土桃山時代の茶人、千利休氏の。

茶の湯文化が大成したのもバックに大物がいたからなのだ。寒いなあ、温かいお茶、飲みたい。

彼らパトロンたちは、現代になってこんなに歴史上に残る芸術家を結果的に育てていたことを知る由もない。

現代版パトロンになろう

で、「結局私たちはどうすればいいのよ？」、「見返りなしに莫大な資金貢げないわよ」そんな声が聞こえてきそうだ。もちろん真似するなんて毛頭無理なのは承知です。しかし、芸術が花開くにはパトロンの存在が欠かせないことを少しは分かってくれただろうか。

その上で皆さんには現代版パトロンになってもらいたい。

例としてはAKB48。というかこれはアーティスト側がパトロンを作るのが上手い。CDに握手会参加券を同封することで、複数押しメンがいるファンはその分だけ購入する。売上枚数は上乗せされ、ファンも満足。アイドル界はファンを無意識のうちにパトロンにさせるのにたけていると思う。

しかし、ここ地下室TIMESをご覧になっている読者の皆さんには自ら意識的にパトロンになってもらいたい。

日本の音楽シーンはバンド界にとっては難しいのは感覚的に共有してもらえると思う。CDが売れない、雑誌の差別化、個性化の没落。TV露出バンドの矮小化。伝統芸能やオペラ、オーケストラと違って国からの公的援助もない。バンド側のアピールも功を奏しているとは言い難い。

だからこそ皆さんが今からパトロンになるのです！（選挙の街頭演説みたいだな笑）

きっとここに足を運んでくれる皆さんは少なからず、うずもれている原石たちを、もっと世に知られるべき音楽を探しにきたと信じている。

HOW to パトロン

簡単だ。常にお金をかける必要はない。まずはtwitterから。

積極的にリツイ―トしよう

このサイトの主旨にも書かれているが「あなたのリツイ―トが音楽を救う」。嘘じゃない、気になるアーティストがいたらアカウントを検索してフォローしよう。お気に入りするぐらいならリツイ―トしてくれ！人間、見たいもの、好きなものにしか目がいかなくなるからこそタイムラインに見慣れないものをのっけてやろうじゃないか。地下室TIMESもよろしく頼みます。

感想をツイート、ハッシュタグつきで

youtubeに新しいMVが載ったら是非、一目見て一言感想を。別に「あのフレーズがとかエモいとか、AメロからBメロへの移行が」とかかっこつけなくても大丈夫。「最高、聴いてみて」と「♯バンド名」でいいから発信しよう。さらにそのバンドのアカウントがリツイ―トしてくれるかもしれない。

もう少しやりたい方は…ホップ、ステップ！

CDを買おう

本当に心にぐっときたアーティストと出会えたなら、お財布が許す限りCDを買おう。

youtubeで聴けたり、iTunesで気軽に購入できてしまう時代、わざわざと思う人が増えてきている。しかし私たちがCDを買うことでアーティストの次の一曲につながるのだ。それに我々も聴きたいでしょう、新しい曲。

ジャンプ！

ライブに行こう

さあ、ここまでくれば貴方もパトロンとしていっちょまえですな。まだ小さい知られていないバンドほど頻繁にライブを行っている。こまめにHPやtwitterをチェックして足を運ぼう。やはりパトロンの本質とお金は切っても切れない関係だ。お金を出して作品を見ることの価値、重要性を今一度見つめなおして欲しい。

それに貴方が行くことがバンドのモチベーションにつながる。

それとなくグッズを持ち歩いてみる

これに関しては賛否両論ありそうなので無理強いはしない笑。ただ、貴方が歩く広告塔になるはずだ。良い例がファッションやコスメブランドのショップバッグ。デザインもお洒落だし、ロゴの主張も効いていて電車や街中で目を引く。女性の皆さんは結構敏感なのでは？　バンドの物販にもそういうのがあったらより良いかもしれない。

最後に

もしかしたらそんなの至極当たり前だよ、もうやってるよという声があると思う。確かにそうだろう。しかし考えてほしい。まず第一に音楽がバンドがあるから、消費する、需要しているという姿勢になっていないだろうか？受動的になっていないだろうか？

芸術を芸術に、音楽を音楽たらしめるのは実は作る手側だけでなく受け取る側、そう今この記事を読んでいる貴方だ。

さあ、今日からアーティストの小さなパトロンになろう！

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コムアイ
担当：主演 / 歌唱
1992年7月22日生まれ。
神奈川県出身。

また、“サウンドプロデュース”にKenmochi Hidefumi。
その他、“何でも屋”のDir.F。
などが、活動を支えるメンバーとして所属。

ざっくり言うとこんな感じ。ステージには、コムアイのみがPCとその他諸々を持って現れる。よくわからないと思うので一つ動画をご覧あれ。

お菓子を持ってきてばら撒く、ボールを持って客席へ。他にもちゃぶ台投げたり、筋肉マンのお面で現れたり…ちなみに毎回演出は全く異なるらしいので、一夜限りのプレミアム。少しはイメージ湧いたかな？

彼女はおそらく現役女子大生、それであの貫禄、堂々としたパフォーマンスには脱帽だ。もうカリスマ性があるとしか言えない。

ひねりのないズルいタイトル

『千利休』

『うめこんぶ茶 ほうじ茶 減肥茶 ミネラル麦茶 ヒューマンネイチャー』『新茶摘まない つまらないやつに用はない』

聴き取れただろうか。この絶妙な少し舌足らず感にあえてめいっぱいリリックをつめこむという荒技が心をくすぐる。

千利休、かの有名武将、豊臣秀吉に仕えた安土桃山時代の茶人。普通ならここで終わりなのに、現代版仕立てになっている。ここまでラップ調でユーモアに展開するセンス、ズルい！！！

盲点作戦大成功といったところだろうか。

『マリー・アントワネット』、『桃太郎』、『竹久夢二』などなど。ざっくり、ひねりのないタイトルで興味を抱かせる。

く

もう一曲。エレクトロニックで緩く体を揺らしたくなる。タイトルとミスマッチな映像美が、水カンならではの妖しい世界に誘う。

『お菓子を食べればいいじゃない フランス革命！』

 なにげにおべんきょうができる

突然ですが、知ってます？この人。エルンスト・エンゲルスさん。エンゲル係数を提唱した人だ。家計の消費支出に占める飲食費のパーセンテージのこと。っていっても堅苦しいので水曜日のカンパネラで一緒に楽しくおべんきょしよう。

『エンゲル』神戸牛 松坂牛 米沢牛 近江牛 かに道楽 成城石井 ロイヤルホスト　いーじゃん いーじゃん 贅沢したって 一度きりの人生　エンゲル係数が　右肩あがりに跳ね上がる　エンゲル係数よ　右肩あがりに跳ね上がれ

といった感じに噛み砕いて説明してくれるのでイージーリスニングで考えずに学べる、一石二鳥な曲。

もういっちょ！『チャイコフスキー』

音楽室の肖像画におわしますこの方。ご存じロシアが生んだ偉大な作曲家チャイコフスキー。さり気なくさらっと彼の生涯を感じられる、、ハズ！！！

残念ながら動画がないので是非、CDをゲットして歌詞を見ながらLet’s studyしてほしい!!!期待は裏切りません。聴き終わる頃にはなんだか分かった気になって親近感が生まれていることだろう。

私を鬼ヶ島に連れってって

インカの革命、きっとアナタも脳内革命。ということで4th mini album『私を鬼ヶ島に連れてって』、水曜日のカンパネラ入門の一枚としておススメしたい。

上でご紹介した曲も入っているぞ。フツーではない歌詞カードと戯れながら曲をJOY JOY ENJOY!!!!してくれ。で、好きになっちゃたって人、一緒にきび団子もって鬼退治に行こうではないか！←HPチェック！

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聴きました？？初めての耳体験って方もいるはず。私もそう。

ロック？ラップ？…いやいや、ロックとヒップホップを真正面から合体させ、革命的化学反応起こした、

その名も Alaska Jam!!!

以前、アラスカについて書かれた記事がありますが、補足、蛇足みたいな感じで魅力をお伝えできればと、、、

催促されれば、姑息な手段で最速算段！！

so-ku、dan で 韻踏んでみた。

化学反応？

何が化学反応って？

私の勝手な解釈だが

ロックにしてはソリッドすぎるし、音数も少ない。

ヒップホップにしてはメロディアスだし、装飾品が多い。

だが、それらが彼らの個性、魅力を生み出しているのだ。 耳に一番最適でフィットする音づくりがなされていると思う。マイナーコードのリフを筆頭にリスナーの耳をかっさらっていく印象。

捨て曲がない！！！

これまでに1st mini album “HELLA HELLA GOOD!!” そして今年7月2日にリリースされた2nd mini album “MELLA MELLA HERO!!” ともに合わせて全12曲と少ない。

が、どれも戦国時代群雄割拠の世とも呼ぶべきほど、 楽曲たちの主張が激しいといったらありゃしない。

どうだろう、読者の皆様にも熱烈に応援しているアーティストいますよね。 で、本当のところを言うと楽曲たちへの序列、優劣って（あくまで自分の主観で）多少なりともあるはず。

プレイリストを流してて、「次の曲いこう」のように飛ばした経験をお持ちだろう。

しかしAlaska Jam は違う。一曲一曲に命の灯が宿っている。 是非、CDを買って聴いてほしい。

2nd mini album リード曲、”少年と樹”　冒頭の軽くヘドバンしたくなるリフから、キャッチーでポップなサビヘ。

「しゅっしゅる、しゅっしゅる、ぱりらへーよ」

1st mini album 冒頭の一曲”REBEL REBEL” ライブ映像。　こりゃまた中毒性あるリフ。そして森心言の魂の叫びを感じてくれ。

「”I wanna be anarchy”(アナーキー）　履いてるジーンズは穴あき」

ライブに行くべし！！

2014年9月30日＠渋谷clubasia

Alaska Jam 初ワンマンライブ！！！大成功、大盛況で幕を閉じた。

是非、是非、是非、生音を、いや生音で聴いて頂きたい。そして聴いて欲しかった。。

アルバムから全曲はもちろん、新曲や昔の曲まで。古株にはよだれものだっただろう。CD負けしない迫力、ライブパフォーマンス、自然に湧き起こるコール＆レスポンス…全部が混ざり合って誰もが主役になれた夜だった。

次のライブは？？　とお思いだろうが残念ながら未定なのだ。。一回聴いてしまえばCDじゃ物足りなくなる。

しかーし、悲しむことなかれ！！

Vo.森心言さんは一人でも精力的に活動をされている。Alaska Jam未体験の方も彼らの風を感じに行ってみてはどうだろうか。

弾き語りver.やDJセットで歌ってくれるぞ。弾き語りはバンドと違って甘い歌声でしっとりと、DJセットは一人なのに、後ろにメンバーの幻影が…笑　というくらい盛り上げてくれること間違いなし！！

ライブの詳細はHPでチェケラ！！

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